“那我试试吧。”

“麻烦老张了。”

胶片电影，对摄影师、灯光师傅的要求太大了，甚至跟焦员的技术水平不够，都会给剧组增加巨大的难度。

胶片机不像数字摄影机，现场导演通过监视器就可以看到拍摄效果。

而胶片机，都要当天拍完送去洗印，洗印完了拿回来，导演才知道拍出来的是什么效果。

镜头、灯光等等问题，那就要两位师傅的手艺了。

而镜头的好坏，灯光如何，只有摄影师能通过取景器看到。

当然，不是说胶片电影就没有监视器了，胶片摄影机的监视器画面，来源于给跟焦员用来检查画面的摄像机自带的2英寸小监视器，再连接到17寸的大监视器上。

但是这个监视器上的画面，特别模糊，毕竟是两寸的屏幕放大到17寸的大监视器上，只能判断开角，观看演员大概的表演。

最终的成像，只能看洗印出来的成片，当天拍当天送洗，有问题了重拍。

所以，经常在拍摄现场，导演拍完还得问摄影师，摄影师说OK才OK。

要不然优秀的摄影师转导演，怎么比任何职位都更容易。

远有张一谋，近有顾常伟，从一流摄影师到一流导演，都可以做到无缝转变。

水平不够的摄影师和灯光师傅，甚至能把两个月的拍摄周期拖到三个月，1:8的配片比给弄成1:15。

这两个职位没问题，基本上剧组就好办多了。

当然，胶片电影和数字电影，对演员的要求也是不一样的。

不过演员倒好办，内地的演员，尤其是一二线的男演员，便宜的很。

这都是供求关系决定的，演员太多了，商业电影又太少了，就算一线男演员，一年到头都难接到一部千万成本的商业电影男一号。

电视剧和小成本文艺片、伪文艺片男一号倒多得是，想接多少有多少。

所以李谦这部制作成本加光羡垫付的宣发成本，一共千万成本左右的商业电影。

再加上光羡宣发，李谦本身也通过两部经典网大证明了自己的能力，基本上可以随便挑男演员了。

不会像李光杰那样，还的看对方愿不愿意。

现在自己有了名气，有大的宣发公司，再加上千万级别的商业电影，一线男演员都得主动上门。

毕竟，现在别说上亿的大制作了，中等制作的片子，基本上被香江的演员包圆了。

看看去年，《黄金甲》、《夜宴》、《宝贝计划》、《伤城》、《霍元甲》、《龙虎门》、《墨攻》，这几部两千万票房以上的国产电影，除了葛大爷和李联杰，没有哪一部的男主角是内地男演员。

对了，还有《疯狂的石头》和《云水谣》是例外，后者是陈昆主演，三千万成本换来了三千五百万票房。

前年就更惨了，一个都没有。

内地的中生代男演员，在大银幕里，根本没有多少机会。

剧组没问题，700万的制作成本将将够了。

演员也没问题，多的是人供李谦选。

宣发有光羡兜底，也没什么问题。

排除了种种困难，接下来李谦就可以安心闭关编写剧本了。

其他的问题，就得到了拍摄的时候慢慢发现，慢慢排解了。

甚至，李谦还听说过好莱坞有些特别严苛的剧组，每到一处外景之前，都要事先了解往年这个时候的天气情况，不同天气每个时段的光线情况，纪录在册。

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