过了几分钟，刘馨雨把画拿了下来，放在沙发前面的茶几上展了开来。

这幅画纵有三四十厘米，撗有二百二十三点二厘米，规格是完全按照宋徽宗赵佶的原作大小来的。

画刚一展开，就听到陈劲松忙不迭地点头赞叹，“王先生不愧是我们华夏有数的现存大家之一啊，手笔果然非凡。”

说着，陈劲松又抬头看了看刘馨雨，介绍道：“赵佶的花鸟画风格以工细彩墨为主，并能寓巧于拙，《柳鸦芦雁图》是他拙朴风格的代表作之一。王先生的这幅仿作，完全体现出了赵佶这幅画的真意。刘小姐你看，这幅《柳鸦芦雁图》共分二段，前段画一株柳树和数只百头鸦。”

“这幅画中的柳鸦芦雁采用没骨画法，竹以双钩法绘出，设色浅淡，构图洗练。粗壮的柳根、细嫩的枝条、姿貌丰腴的栖鸦、芦雁画得都很精细工整。刘小姐你看，这停在枝上的白头鸦或靠根偎依，静观自得，或喃喃相语，你不觉得一下子就使得寂静的大地有充满的生机感觉吗？”

“还有，你看这鸟身用浓墨，黝黑如漆。鸟的羽毛用墨留出白线，鸟的嘴舌用淡红色点染，头和腹部敷以白－粉，周围略用淡墨烘染，把白头鸦衬托得分外突出，显得神采奕奕。可以说，这幅画在黑白对比和疏密穿插上形成的美感是达到了极致，整个画面恬静雅致，神静气闲的意境跃然纸上。”

刘馨雨虽然尚未正式学画，但是从小受刘世雄耳濡目染，对于绘画的兴趣还是天然有之的，因而听得是津津有味。

陈劲松见状，洋洋得意地瞟了赵天佑一眼，然后继续说道：“凡是画画的行家都知道，画树难画柳，柳树株干向上，而枝梢下垂，形势相反，运笔方向有矛盾，是各种树中最难画的。而你看王老先生的这幅画，柳树枝干用粗笔浓墨作短条皴写，笔势很壮，显得浑朴拙厚，凹凸节宽之状自然天成。柳条直线下垂，流利畅达，运笔圆润健韧而富弹性，墨色前后层次分明，实在是已达化境。”

虽然很不喜欢陈劲松，但是赵天佑不得不承认，人家在绘画上的见识，确实是比他高了不止一个层次。

“怎么样，赵天才，你也点评几句呗？”

看到赵天佑一直在旁边沉默着，一句话都不说，沈俊就以为赵天佑是被陈劲松说得无话可说了，便很是自得的挑衅道。

其实，不应该说是是沈俊以为，而是事实就是赵天佑真的没什么话好说。

就他一个刚接触绘画不到一天的初学者，面对华夏顶级名家的画作，他哪里能说出什么点评来？

不过，输人不输阵，品评画作不是他赵天佑的长项，吐槽却堪称是他的专业。

“我觉得陈画家去转行做评书应该比画家要有前途得多，那样就只用靠嘴皮子，而不是真材实料吃饭了。只可惜啊……”赵天佑悠悠叹了口气，“画画这东西，说一千道一万，终究还是要手上见真章的，说是天下无敌，做就有心无力，那是行不通的。”

“哼，手上见真章？”陈劲松冷哼一声，打开随身画筒，从话筒里掏出一幅画，丢在了赵天佑面前，“这是陈某人闲来无事临摹的齐白石大师的《群虾图》，还望赵天才品评一下如何？”

华夏近代绘画史上，素来有徐悲鸿的马，齐白石的虾的说法。由此可见，齐白石的虾在华夏绘画史上的重要地位。

而《群虾图》正是的齐白石画虾的代表作之一，陈劲松这幅临摹从用墨到笔法，都堪称老道，虾须、虾足和虾钳错落有致，让人丝毫不感凌乱，用笔柔中有刚，很有神韵。

应该说，做为临摹作来说，算是上乘之作了。

而事实上，这幅临摹也确实是陈劲松最为得意的一幅画，当初就连他的老师刘老先生也是曾经嘉许过的。

不然，陈劲松也不会在这个时候丢出来给自己撑场面。

然而，就是这么一幅得意之作，赵天佑只是略打量了片刻，便冷笑一声，嘲讽道：“看来，陈画家不仅擅长品评临摹之作，也很是擅长画临摹之作嘛。”

“任何一个伟大的画家的起步，都是从临摹开始，就连齐白石先生画虾也是从临摹朱雪个、李复堂、郑板桥等人作品开始，我陈劲松临摹齐白石老先生的画作，又有哪里不对？”

最得意的作品，被人这样嘲讽，陈劲松是真急了。

“就是，老是嘲笑别人临摹，有本事你倒是也临摹一个给我们看看啊。”

沈俊的本意，自然是给急眼了的陈劲松帮腔。

然而，他这话一出口，冯逸心里就松了一口气，他转脸看了看赵天佑，看到他嘴角也忍不住露出一个得逞的笑容，不过这笑容转瞬即逝。

嘿，真该给你颁个最佳配合奖，哥等的就是你这句话。

“陈画家，不知道你这幅画一共临摹了多久？”

赵天佑不动声色地看了看陈劲松，问道。

“中国画不比油画，讲究一气呵成，我临摹这幅画只用了一个上午的时间就完成了。”

陈劲松极力想表现得这没什么，但是事实上脸上却写满了得意和骄傲。